My Chemical Romance

Comencemos con su historia.

My Chemical Romance se formó en el año 2001, en New Jersey, Estados Unidos, cuando su cantante Gerard Way, quien entonces quería trabajar como dibujante de cómics, fue testigo de los atentados del 11 de Septiembre, tragedia que lo animo a intentar hacer algo significativo con su vida. Gerard le planteó a su amigo de secundaria Matt Pelissier la idea de formar un grupo, por lo que comenzaron a componer canciones juntos; la primera fue “Skylines and Turnstiles”, compuesta por Gerard, inspirado en los atentados del 11-S. Dos semanas después del atentado, Gerard y Matt ensayaron por primera vez, Gerard era el vocalista y guitarrista, y Matt era el baterista.

Unos días mas tarde, se suma Ray Toro, a quien Gerard conoció por medio de un amigo que tenían en común y para el era el mejor guitarrista que conocía.

El hermano menor de Gerard, Mikel, se entero del nuevo proyecto de su hermano y quiso sumarse, pero el no sabia tocar ningún instrumento, por lo que abandono sus estudios para practicar hasta horas de la madrugada y así aprender a tocar el bajo, tarea que luego dejo sorprendidos a todos. Mikel también fue quien le dio nombre a la banda. El trabajaba en una librería y encontró un libro llamado Ectasy: Three Tales Of Chemical Romance, del escritor escocés Irving Welsh.

En diciembre de 2001, grabaron sus primeros tres demos entre ellos Our Lady Of Sorrows, entonces nombrada como “Bring More Knives”

En 2002, firmaron con el sello independiente Eyeball Record para grabar su primer álbum, titulado I brought You My Bullets. You Brought Me Your Love. Fue entonces cuando Fran Iero, se intereso por la banda y se integro a ella, dejando de lado la universidad y su anterior banda, Pencey Prep, que se había separado por indiferencias con el teclista. Aunque Iero fue el ultimo en integrarse a la banda, alcanzo a tocar la guitarra en dos temas. El disco, oscuro, introspectivo y catártico, fue editado en julio de 2002. Gerard Way dijo que las letras eran una manera de tratar los problemas de depresión con los que había lidiado gran parte de su vida y que lo habían llevado al alcoholismo y a las drogas, e incluso a contemplar el suicidio como el mismo ha afirmado en varias entrevistas.

Al terminar con I Brought You My Bullets. You Brought Me Your Love, Gerard aclaro que el próximo álbum no lo haría tan siniestro.

En 2004, My Chemical Romance firmo con Reprise Records, empresa discográfica de Warner Music. La banda comenzó a trabajar en sus segundo disco, y el 8 de junio de 2004, con un estilo mas maduro y consolidad, publicaron Three Cheers For A Sweet Revenge, especialmente dedicado a la abuela de los hermanos Way, Elena Lee Rush, que murió dos semanas antes de la publicación del álbum. Ella les había apoyado toda la vida y le enseño a cantar, actuar y dibujar a Gerard. La primera canción del CD, “Helena, esta dedicada a ella.

En comparación con I brought You My Bullets. You Brought Me Your Love, el carácter del segundo álbum es un poco menos “agresivo”, en el sentido de que es menos melancólico, disonante y depresivo, pero conserva aun la misma agresividad y la misma fuerza tan característica del estilo que forjaron con su primer disco. La muerte era un elemento claramente recurrente en muchas de las canciones de la banda por ese entonces, característica presente en todos sus discos. Desde que temas que claramente evocan escenarios fúnebres, hasta aquellas que tratan de una manera franca y no muy sutil el suicidio como alternativa a una vida de miseria y depresión, My Chemical Romance ha demostrado en sus líricas una cierta fascinación por la muerte. El origen de esta obsesión es la experiencia personal del mismo Gerard: el se intereso por la muerte a la temprana edad de ocho años, cuando supo que en algún momento toda persona debía morir. Para este segundo álbum, la venganza toma casi igual relevancia, lo que se ve reflejado en el mismo titulo del disco, en algunas de sus canciones, y también en varios logos publicitarios, ropa y accesorios que la banda puso a la venta. Fue durante este tiempo en el que la banda sustituyo a su baterista Matt Pelissier por Bob Bryar, por la razón de que no estaba trabajando debidamente y que la situación profesional y emocional no funcionaba.

El 21 de marzo de 2006, publicaron el DVD en vivo Life On The Morder Scene, donde en uno de sus discos cuentan su historia. En el segundo se encuentran sus videos musicales, presentaciones en vivo y en el tercero, sus canciones más importantes hasta entonces, tocadas en vivo y un tema nunca antes editado, llamado Desert Song.

La banda comenzó a grabar su tercer álbum de estudio el 10 de abril del 2006 con Rob Cavallo. El 23 de octubre comenzaron a editarlo y lo nombraron The Black Parade. En este disco, se noto el cambio a un estilo de rock mas clásico y propio de los años 70, y también en el look de los miembros, especialmente el de Gerard, quien tiño su pelo de un color rubio claro de apariencia algo, debido a que quería parecerse al personaje principal de la trama del álbum: el paciente, un hombre enfermo de cáncer. Mencionaron incluso que este era el álbum por el que querían ser recordados. En una conferencia de prensa previa al estreno, describieron el álbum como épico, teatral, orquestal y grandioso. El álbum gozo de éxito en el mercado y en la crítica.

Al año siguiente, el grupo comenzó en Estados Unidos la gira The Black Parade World Tour, en Manchester, Nuevo Hampshire. Desde este tour en adelante, la banda integro a James Dewees, para tocar el teclado/sintetizador. La gira toco en varios lugares del mundo, incluido Latinoamérica.  La gira termino en mayo de 2008, en un concierto de Nueva York. El termino de la gira impuso en la banda la incertidumbre de si continuarían juntos; Frank comento: “Siempre dijimos que cuando dejara de ser entretenido, renunciaríamos. Y estaba empezando a no ser entretenido. Honestamente sentía que iba a recibir un llamado de Gerard y que no seguiríamos mas”

El 30 de Junio de 2008 se lanzo su segundo DVD oficial, The Black Parade Is Dead! Que incluye dos conciertos: uno dado en la ciudad de México y el otro es un concierto más íntimo, realizado ante solo doscientas personas en New Jersey. En abril del año siguiente, la banda lanzo Venganza! Disco que contiene la segunda parte del concierto dado en México, en la que tocaron canciones de su segundo disco.

My Chemical Romance comenzó a grabar su cuarto álbum de estudio en junio de 2009, con la pretensión de “redefinir el rock moderno”. Para este disco contaron inicialmente con la producción de Brendan 0’ Brien. En junio y agosto del mismo año, marcaron el regreso de la banda a las presentaciones de más de un año de ausencia, con dos pequeños conciertos.

En marzo de 2010, el grupo comunico en su página oficial la separación de Bob Bryar, quien fue por más de cinco años el baterista de la banda. Tiempo más tarde, Cavallo comentaría que Bryar estaba obstruyendo el proceso creativo del nuevo álbum. A fines de marzo de 2010, Mikel Way anuncio en el sitio Web de la banda que habían alcanzado “una emocionante fase final de grabación”. Gerard se refirió a este proceso de grabación como el segundo intento del álbum, debido a que el primero no les convenció. Para estas segundas sesiones de grabación la banda decidió trabajar nuevamente con Rob Cavallo.

 La totalidad de las canciones del álbum, titulado Danger Days, The Trae Lives Of The Faboulus Killjoys, se hicieron públicas por primera vez a mediados de noviembre, mediante un video en el cual las canciones eran presentadas en un ficticio programa radial, conducido por el personaje del álbum Dr. Death Defying.

En abril de 2011, publicaron una nueva versión de la canción “SING”, llamada “SINGItForJapan”, con el objetivo de ayudar a las victimas del terremoto y tsunami ocurridos en Japón el mes anterior.

En un anuncio, en septiembre de 2012, Frank informo que lanzarían diez canciones creadas para el cuarto disco, pero que finalmente no fueron incluidas en este. Bajo el titulo Convencional Weapons, se publicaron dos canciones mensuales, hasta febrero de 2013.

My Chemical Romance dio su último concierto en mayo de 2013. En esta ultima presentación, Gerard comento: “el concierto es…bueno. No espectacular, ni malo, solo bueno. (…) Hago la presentación y canto, semiautomaticamente, y algo esta mal.  Estoy actuando. Nunca actuó en el escenario, ni siquiera cuando pareciera que lo hago”. Finalmente, en marzo de 2013, a través de la página oficial del grupo, anunciaron su renuncia con una carta titulada “My Chemical Romance”:

“Haber estado en esta banda durante los últimos doce años, ha sido una verdadera bendición. Hemos ido a sitios que nunca pensábamos que íbamos a ir. Hemos podido ver y experimentar cosas que nunca imaginamos que fuesen posibles.  Hemos compartido el escenario con gente a la que admiramos, gente que nos maravilla y lo mejor de todo, nuestros amigos. Y ahora, como todas las grandes, ha llegado el momento de que se termine. Gracias a todos por su apoyo y por ser parte de la aventura”

Momentos después del anuncio, Gerard Way comento que por sobre cualquier tristeza, lo que mas siente es orgullo. Posteriormente, el cantante publico una poética y extensa carta que cierra de la siguiente manera: “My Chemical Romance termino, pero nunca podrá morir. Esta vivo en mí, en mis compañeros, y esta vivo en todos ustedes. Siempre lo supe, y creo que ustedes también. Porque no es una banda, es una idea. Con amor, Gerard Way”

Qué enseñanza me dejo?

My Chemical Romance estuvo conmigo la mitad de mi vida, desde los 8/9 años de edad. He visto, por lo menos desde su segundo álbum, todos los cambios que han vivido sus integrantes, en especial Gerard, que hasta el segundo álbum esta cegado por sus adicciones y que, a partir del tercer disco, comenzó a mostrar una imagen más saludable, lejos de sus hábitos tan dañinos. Me enseñaron que ante los momentos más oscuros de la vida, se puede salir adelante, sin importar los obstáculos, ni los miedos, ni las críticas, solo importa creer que vas a lograr algo significativo, que vas a lograr dejar una huella en algunas personas. Para la mayoría de nosotros, sus fans, fue nuestro símbolo de lucha contra la depresión y mas de uno mantenemos que la banda salvo nuestras vidas con su música, a pesar de la agresión que tenia la misma. Pero encajábamos en ella, nos hacia sentir únicos, unidos, como si perteneciéramos a algo. Sabíamos que si uno caía, entre todos lo levantábamos, porque como cualquier grupo de fans, somos una familia, somos parte de My Chemical Romance, porque sin estar unidos no habríamos llegado tan lejos, ni ellos ni nosotros.